이 논문은 1950~70년대 극장에서 상영되었던 <대한뉴스>의 각 정권 시기별 ‘정치 및 사회’, ‘기술환경’, ‘타이포그래피’의 상관관계를 분석한다. <대한뉴스>는 20세기 국가 홍보를 목적으로 공보실과국립영화제작소에서 만든 뉴스영화이자 대한민국 초기 영상매체이다. 당시 <대한뉴스>에 등장하는글자를 ‘자막’이라 불렀는데, 이 논문에서는 자막 연출과 운용을 통칭하여 ‘타이포그래피’라고 표현한다. ...

1950년대 소극장 운동에서 실제 공연이 확인되는 레퍼토리는 창작극 20편, 번역극 18편으로, 번역극은 적지 않은 비중을 차지한다. 번역극이 이처럼 큰 비중을 차지하는 이유는 당시 소극장 운동 단체들이 번역극을 자신들의 ‘새로운’ 연극 실천의 중요한 방법으로 여겼기 때문이다. 본 연구는 18편의 번역극 전체를 대상으로 그 ‘새로움’의 양상을 분석한다. 테아트르 리이블과 횃불극장은 연극을 대중적 ...

본 연구의 목적은 문헌 연구를 통하여 동시대성과 지역성을 가지는 건축과 디자인의 가능성과 의의를유추하는 것이다. 연구 방법으로는 1) ‘네오리버티’로 검색한 저널들이 제시한 1950년대 이탈리아 네오리버티의 대표 작품들을 탐구하고, 같은 지역의 건축과 비교 및 분석하여 특징을 확인한다. 2) 1950년대 비평과 그 이후 현재까지의 비평을 검토하여 현재의 시점에서 네오리버티 운동의 의미를유추한다. ...

해방이후 국가적 초기화 상황과 다를 바 없는 국면에서 ‘민족주의’는 정부에 의해 혼돈과 분열의 상황을 극복하고 사회적 결속력을 높이기 위한 이념적 도구로 선택되었고, 많은 전통예술 그 중에서도 ‘민속예술’은 ‘민족예술의 정수’로 상징화되었다. 이와 함께 농악, 민요, 민속놀이, 무용 등과 같은 기층의 예술양식들이 이전의 지역 공동체사회의 문화적 전통보다 더 확장된 사회-국가로 불려나오게 되고, ...

본 연구의 목적은 북한에서 열린 국제 포스터 전시와 당시 논의되었던 담론들을 통하여 1950년대 후반그라휘크 미술(Graphic Art)의 대표적 분야였던 포스터에 관한 이슈들을 살펴보는 것에 있다. 1950년대 후반북한의 예술계는 1960년대 주체미술이 본격적으로 진행되기 이전으로, 그 어떤 시기보다 역동성을 지닌 시대였다. 본 연구는 당시 북한의 대표적 미술 잡지였던 『조선미술』에 실린 ...

여성의 화장행위, 화장에 관한 관심과 그 스타일을 이해하면 여성의 심리상태와 사회를 향한 의식 등을 알 수 있고 또한 그 시대에 유행하고 있는 화장을 보면 그 시대의 여성이 바라고 있는 여성상을 짐작할 수 있다. 이러한 여성성이 가장 잘 나타나 있는 화장품 광고를 통해 여성이미지를 살펴보고 시대에 따른 미의식의 변천을 살펴봄으로써 그 나라의 문화와 시대상이 이해 가능하다. 글로벌한 시장 환경 ...

이 글은 1955년 평양에서 연행한 다리굿 자료의 실상을 보고하는 글이다. 현재 복잡한 과정을 거쳐 한 출판사에 보관 중인 1955년 다리굿 자료는 음원과 무가 채록본, 다양한 사진 자료가 함께 남아있어 그 가치가 매우 높다. 1981년 서울에서 다리굿이 연행됨으로써 비로소 세상에 알려진 다리굿은 그 자체로도 의미가 있지만, 1955년 다리굿 자료와의 비교를 통해 정체성을 더욱 확립할 수 있을 ...

유통은 산업의 핵심이다. 대중음악은 현대사회 다른 예술들과 마찬가지로 작품인 동시에 상품으로 기능해 왔다. 따라서 대중음악의 의미를 파악하고자 할 때 유통이라는 측면은 간과할 수 없는 중요한 속성이 된다. 게다가 유통의 특정 환경은 대중음악을 단지 전파하고 이윤을 창출시키는 데에서 한 걸음 더 나아간다. 유통의 양상에 의해 대중음악의 텍스트가 만들어지고 결정되곤 하기 때문이다. 문제는 유통이 ...

1960년대 청년세대의 관점으로 동시대 반모더니즘 미술 현상을 재조명한다. 1960년 4ㆍ19혁명을 분기점으로 세대의 전환을 맞은 1960년대를 1950년대의 연장으로 평가해 온 주류 담론에 이의를 제기하며 논의를 전개한다. 저항운동을 통해 정권을 교체한 경험을 축적한 1960년대 청년세대의 현실 인식은 탈정치적 성향의 전후세대와 차별화된다. 전후세대가 앵포르멜 추상회화로 한국전쟁의 기억을 ...

대중매체의 시대를 넘어 시각문화의 시대를 구현하는 현대는 더 이상 고급문화와 대중문화의 구별이나 상대적 우위를 기대하기 어렵다. 오늘날 가장 생산적인 담론이 문화에서 발견된다면 그것은 양자의 경계가 다층적으로 교차하는 공간 속에서 생성되는 사건일 것이다. 워홀의 초기 작품들은 이러한 양상을 최초로 본격화한 점에서 의미가 있다. 본 연구는 그의 작업에 대한 기존의 미술사적, 미학적 평가가 지닌 ...